這本書的主意很令人振奮，勞倫斯‧普洛克策畫了這本書，以愛德華‧霍普的畫作為主軸，邀請四方作家，各自以一幅畫作為故事的主題，發展各短篇小說。
但在閱讀的過程中，因為各自作家的風格歧異，而且品質不一，加上劣質的印刷品質（在此向 臉譜出版 抗議），使我在閱讀上並不能完全享受。
所幸，其中幾篇的巧思解救我於這幾乎是地獄般的閱讀經驗。
所言至此，我也不得不舉證印刷廠是如何謀殺了這本書。
其一 閃爍的字體
推估是模板出了問題，或是墨水量不定，一些頁數的字的墨色淡又輕，一些頁數的字卻整是粗體，每次翻頁都有不同感受，彷彿整本書的字閃爍不定。
 |
| 上為36與37頁，下為38與39頁。上面字體為細體，下方為粗的，這樣的情形連續在40與41頁（細體）、42與43頁（粗體）又出現。整本書這樣情況不少。 |
 |
| 甚至有右邊細體，左邊粗體的情況。整本書至最後300多頁（例如378 379粗體 380 381又變細體）都一再發生。 |
其二 魔幻斜體
斜體不算頂常出現在中文小說中，通常是用於人物的內心、對話或是表達與本文不同之處。但是我不確定是直書的關係，還是斜體傾斜的角度，總之在本書中出現的斜體，極度不和諧，看得令人直發毛。
好了，壞話已盡，就來說說令我開心的小說內容了。
整本書中我最喜歡的是由尼可拉‧克利斯多佛所寫的＜海邊的房間＞，如同大部分書中的作品都以畫為故事的起點，但是很少像是這部作品，在故事開頭、中段至結尾都充滿了令我好奇的安排。除此之外，真實與虛擬的交疊，更讓人迷失在海邊的房間中，就像故事中不停增生的房間，故事的發展也是，我也逐漸出不了這屋子，但也就欣然留了下來。
接著令我印象深刻的作品是由傑佛瑞‧狄佛所寫的＜十一月十號的突發事件＞，故事採用書信體，亦即本作品是一封信，所敘之事雖然並不令人感到意外，但是語句的誠懇與自信，讓人逐漸相信這封信的真實，即使充滿了修辭技巧，你也會相信這封信的口吻，而在故事之末，當你轉換下篇作品時，不僅會想像，究竟最後書信的主人，會有何下場。
接著是克莉絲‧內思考特的＜靜物一九三一＞，她所表達對於人種的衝突與不安，融合了主角的內心掙扎與自身處境的困頓，在一開始主題並不明朗，但逐漸地你越來越理解為何主角會行至於此，對於她感到不捨、緊張卻又佩服。而且我認為故事都該有些啟示，這也是為什麼我會喜歡這作品的原因吧。
最後是勞倫斯‧普洛克自己所寫的＜秋天裡的自助機器用餐店＞，用字淺顯，敘述不多不少，令人容易吞嚥，卻不失使故事開展的動力，讓緊湊感與懸念維持在恰到好處的平衡之中。
